
Depuis 2016, découvrez le travail d’une artisane dont l’atelier est situé à la fois dans le Cotentin et dans l’Orne, deux belles régions de Normandie. Travaillant à la main, couteaux, gouges et ciseaux à bois affutés, elle créée des pièces uniques inspirées de la nature en bois précieux et locaux revalorisés, jamais issus de la déforestation, et en matières écoresponsables.
Laissez vous emporter dans un univers qui lui est propre, fruit d’une recherche artistique de plusieurs années et profondément liée à son retour aux sources et à ses convictions écologiques, bercée par le rythme des saisons…
Ici, chaque achat est avant tout une forme de passation, une adoption : vous devenez le ou la gardienne d’un objet précieux, unique, vecteur de votre soutien à l’artisanat, aux savoir-faire locaux bien loin de la fabrication industrielle, et symbole d’une nature à protéger et à chérir comme ce qu’elle est : le berceau de nos existences et de celles à venir.

« Si la vie n’est qu’un passage, sur ce passage au moins semons des fleurs »
— Michel de Montaigne
« Copeau après copeau, faire de la sculpture sur bois un métier est avant tout un choix de vie que j’ai embrassé il y a presque 10 ans. C’est un art engagé et introspectif pour moi. Travailler le bois me donne le temps et le calme nécessaire pour penser le monde qui m’entoure : c’est retourner vers la lenteur, le rythme, le souffle, l’inspiration. C’est se reconnecter aux éléments, à la matière, à la nature par une sélection rigoureuse de mes matières et des gestes précis.
J’ai été et je suis encore à l’école « de la forêt ». En perpétuelle évolution, je suis une autodidacte réservée qui a reçu l’honneur d’être reconnue « Artisane d’Art » cette année 2025, titre valant pour mon travail autour du bois et des matières précieuses, récompensant plusieurs années de création artisanale et artistique.
À travers le bois, je donne à voir mes propres dessins peaufinés durant de très longues heures de réflexion, donnant parfois vie à une sculpture des années plus tard. Je travaille lentement, et j’aime que les choses prennent leur temps dans un monde où tout doit toujours aller vite.
Chacun de mes gestes, chaque matière, chaque nouvelle idée de création parle de mon errance dans un monde que je ne comprend pas toujours bien, qui tantôt m’émerveille et m’émeut, tantôt m’angoisse terriblement ou me met en colère. Je parle au travers de ces courbes, de ces figures sensibles et naturelles, de mes luttes intérieures et de mes émotions, d’une vision du monde dans laquelle les êtres vivants sont au cœur de tous les enjeux. Je suis profondément convaincue qu’une sculpture peut parler de tout ça tout en laissant en même temps une part d’interprétation, un champ libre à remplir par celles et ceux qui choisissent d’acquérir mes réalisations. »
Lucie BRAILLON, artisane derrière l’atelier de La lettre aux ours
~ Quelques unes des pièces déjà vendues (sold pieces) ~


























Du bois de renne (un os qui tombe naturellement chaque année chez les rennes pour repousser ensuite), rapporté par un compagnon de voyage dans les contrées nordiques et revalorisé pour en faire des bijoux précieux, uniques et rares…




































































































Le but est ici de créer une esthétique nouvelle qui n’oublie pas les codes esthétiques passées et les savoirs-faire ancestraux, qui en puise l’essence en s’inspirant des chefs d’œuvres historiques de l’ornementation tout en restant profondément lié à la Nature : plantes du jardin, animaux, faune et flore de nos forêts et des forêts d’ailleurs…
Je suis Lucie Braillon, créatrice de l’atelier de La lettre aux ours, plus connu sous le nom de Missive tø Bears sur internet. Je suis artisane du bois. Voilà près de 10 ans que je travaille et expérimente mes techniques sur cette noble matière. Tout ce que vous trouverez sur ce site est le fruit de mes inspirations, de mes réflexions, de mes apprentissages techniques et est né au creux de mes mains.
Acquérir une création de l’atelier, c’est promouvoir le fait-main en France et soutenir une artisane-artiste indépendante, mais pas que ! C’est aussi et avant tout réaliser un achat conscient et responsable en soutenant une démarche de production écoresponsable. C’est s’engager et faire un véritable acte militant contre le consumérisme de grande échelle.